Zapraszamy na koncert w ramach 32. Międzynarodowego Festiwalu „MUZYKA I PLASTYKA – TEMPUS PASCHALE”.

Piątek, 10 kwietnia, godz. 19:00, bazylika oo. Dominikanów na Starym Mieście w Lublinie.
Wstęp wolny!

Wykonanie:

– Anna Barska – sopran i dyrygent,
– Jolanta Skorek-Münch – organy,
– Chór Św. Michała Archanioła z Wysokiego.

Program:

Jakob Arcadelt,
Antonio Lotti,
Charles Gounod,
Luigi Molfino,
Stanisław Kwiatkowski,
Mariusz Kramarz,
Johann Sebastian Bach,
Marcin Józef Żebrowski,
Wolfgang Amadeus Mozart,
Georges Bizet,
Jan Maklakiewicz

Więcej o artystach:

Anna Barska

Dyplom w zakresie śpiewu solowego uzyskała z wynikiem bardzo dobrym na Wydziale Wokalno-Aktorskim Akademii Muzycznej im. K. Szymanowskiego w Katowicach, w klasie prof. H. Skubis – Kalemby. Jej wykształcenie uzupełnia dyplom Państwowej Szkoły Muzycznej I i II stopnia im. T. Szeligowskiego w klasie fortepianu i tytuł magistra
muzykologii (klasa dyrygentury chóralnej) w Katolickim Uniwersytecie Lubelskim Jana Pawła II. Swoje umiejętności wokalne doskonaliła ponadto na Kursie Wokalnym w Krynicy i mistrzowskich kursach prof. R. Karczykowskiego, prof. A. Słowakiewicz-Wolańskiej i Opera Masterclass z Accademia d’Arte Lirica di Ossimo prowadzonego przez Maestro Vincenzo de Vivo i Maestrę Alla Simoni. Już podczas studiów wzięła udział w licznych koncertach kameralnych i spektaklach operowych – do szczególnych osiągnięć zaliczyć należy wykonanie partii Almireny w „Rinaldo” G.F. Händla w ramach V Festiwalu im. G. G. Gorczyckiego.

Dziś Anna Barska jest jedną z najaktywniejszych zawodowo śpiewaczek Lubelszczyzny. Od 2015 roku w Operze Lubelskiej w Lublinie wciela się przede wszystkim w pierwszoplanowe role sopranowe w dziełach takich jak „Kraina uśmiechu” F. Lehara (Liza), „Phantom” z muzyką M. Yestona (Christine Daee), czy „Bal w Savoy’u” P. Abrahama (Madeleine). Ponadto w swoim scenicznym dorobku posiada partie operowe, z których najważniejsze to: Illia („Idomeneo, Re di Creta” W.A. Mozarta), I Dama („Czarodziejski flet” W.A. Mozarta) i Hanna („Straszny dwór” S. Moniuszki), a także partie operetkowe, w tym Saffi, („Baron cygański” J. Straussa), Pilar („Zarzuela Gigantes y cabezudos” E. Caballero), Rozalinda („Zemsta Nietoperza” J. Straussa). Ponadto usłyszeć można ją w wielu koncertach obejmujących szeroki zakres repertuarowy organizowanych przez tę instytucję. Pracowała pod batutą takich dyrygentów jak: A. Knap, P. Fiugajski, M. Sompoliński, T. Biernacki, Mieczysław Smyda, Vincent Kozlovsky czy Juan Jose Navarro Hernandez.

Dysponując lirycznym sopranem o bogatych właściwościach interpretacyjnych i wielokierunkowym wykształceniem posiada w swoim repertuarze muzykę należącą do różnych epok i stylów – od baroku po dzieła współczesnych kompozytorów. W jej dorobku znajdują się więc zarówno kompozycje operowe, operetkowe, musicalowe, kantatowo-oratoryjne i liryka wokalna, którą darzy szczególnym zainteresowaniem. Szczególnie ważnym osiągnięciem jest w tej materii prapremierowe nagranie pieśni J. Gablenza (1888-1937) z op. 10, 18 i 28 dla wydawnictwa Acte Préalable.

Za swoją działalność artystyczną została w 2017r. i 2020r. uhonorowana Medalem Pamiątkowym Marszałka Województwa Lubelskiego. Nagrała również dwie płyty z muzyką sakralną: „Święci prowadzą nas do Pana Boga i uczą miłości do kościoła w jedności działania”, która powstała na specjalne zamówienie Sióstr Pasterzanek i solowy album „Pulchra est quod est…”.

Jolanta Skorek-Münch

Jolanta Skorek-Münch jest profesorem sztuk muzycznych, pianistką, klawesynistką i muzykologiem. Ukończyła studia w Akademii Muzycznej im. Fryderyka Chopina w Warszawie. Brała udział w licznych kursach interpretacji w kraju i za granicą, pracując pod kierunkiem wybitnych pianistów i klawesynistów, jak Tatiana Shebanova, Ryszard Bakst, Laszlo Simon, Paul Badura-Skoda, Urszula Bartkiewicz, Joos van Immerseel, Christine Verheelst, Johann Sonnleitner, Nicholas Parle. Po ukończeniu studiów podjęła pracę w Państwowej Szkole Muzycznej im. Tadeusza Szeligowskiego w Lublinie, w Instytucie Muzyki Wydziału Artystycznego UMCS, a następnie w Katedrze Dydaktyki Muzycznej Instytutu Muzykologii KUL.

W r. 2005 Akademia Muzyczna im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi nadała jej stopień doktora sztuk muzycznych na podstawie rozprawy Związki muzyki Roberta
Schumanna z literacko-filozoficznym programem romantyzmu. Stopień doktora habilitowanego sztuk muzycznych w dyscyplinie artystycznej instrumentalistyka otrzymała w Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku na podstawie rozprawy Partnerstwo w muzycznym dialogu. Fortepian w cyklicznej formie kameralnej od jej narodzin do szczytowych osiągnięć (Borodin, Mahler, Szostakowicz), (Lublin: Wydawnictwo KUL 2008). W 2015 r. ukazała się wersja niemiecka tej książki Die Partnerschaft im musikalischen Dialog (wydawnictwo Peter Lang Verlag, Frankfurt a/M – Bern – Bruxelles – New York). W 2021 r. Prezydent RP nadał jej tytuł profesora sztuk muzycznych.

Jolanta Skorek-Münch jest obecnie profesorem w Instytucie Muzyki Uniwersytetu Rzeszowskiego. Rada Doskonałości Naukowej powołuje ją do komisji w sprawach nadania stopnia doktora habilitowanego i tytułu profesora.

Przez wiele lat współpracowała z Filharmonią Lubelską jako pianistka i klawesynistka, realizująca basso continuo. Założyła Trio Lublin Baroque (z flecistą Lechem
Szostem i wiolonczelistką Marią Błaszczak-Szost). Wraz z Triem występowała na kolejnych festiwalach Lublin – Muzyka, Zabytki, Plastyka – Tempus Paschale, na licznych koncertach festiwali Wielkopostne śpiewanie, Między Wschodem a Zachodem i w cyklu koncertów Viva Polonia. Jej dorobek artystyczny obejmuje ponad 500 koncertów z udziałem najwybitniejszych polskich solistów i zespołów, w tym kilkakrotnie w Filharmonii Narodowej, Bałtyckiej, Krakowskiej i Podkarpackiej oraz na Muzycznym Festiwalu w Łańcucie i Festiwalu im. Jana Kiepury w Krynicy. Koncertowała także w Niemczech, Francji, Bułgarii, Izraelu, we Włoszech, Republice Czeskiej, Słowacji, Macedonii i na Węgrzech.

Zorganizowała na Uniwersytecie Rzeszowskim cztery międzynarodowe konferencje, poświęcone twórczości Wojciecha Kilara. Była redaktorem naukowym i współautorką monografii Sacrum i element narodowy w muzyce Wojciecha Kilara (2017) oraz Twórczość Wojciecha Kilara na tle sztuki współczesnej. Inspiracje i konteksty (2024). Występowała również z referatami na krajowych i międzynarodowych sesjach i konferencjach naukowych.

Otrzymała Złoty Krzyż Zasługi za wybitne osiągnięcia w dziedzinie kultury. Minister Edukacji Narodowej i Sportu odznaczył ją Medalem Komisji Edukacji Narodowej za osiągnięcia pedagogiczne. Otrzymała również Medal Prezydenta Miasta Lublina z okazji X-lecia Tria Lublin Baroque, Medal 700-lecia Miasta Lublin, Medal Unii Lubelskiej, Medal Gloria Lublinensi oraz Dyplom uznania z medalem Marszałka Województwa Lubelskiego, nadany z okazji 25-lecia Festiwalu Tempus Paschale.

W 2024 r. Minister Kultury i Dziedzictwa Narodowego nadał jej srebrny medal „Zasłużony Kulturze – Gloria Artis”.